«Живопись киевского художника Анатолия Варварова позволяет зрителю переживать снова и снова незабываемые мгновения прошлого. Фигуры на плоскости холста живут своей жизнью. И совсем не обязательно называть их имена и определять родственные отношения. Важно, воспринимая силуэты Больших и Маленьких людей, ощутить их вневременную связь с землей, небом и солнцем.

Собирая свои персонажи в группы, «обливая» их яркими, насыщенными красками, художник предоставляет зрителю возможность не только «вспомнить все» –  прошлое лето и счастливые состояния минувшего детства. Художник открывает себя.  И в этом открытии на поверхности – любовь к людям, близким и незнакомым, наблюдательность, искренность чувств. А в глубине – эмоциональная память всей жизни. 

Именно этот глубокий тон внутреннего мира художника определил его жизненный путь: от Днепропетровского художественного училища и Национальной академии изобразительных искусств к авторским творческим проектам.  Эти фундаментальные жизненные вехи поддерживала страсть художника к путешествиям. Так в творчестве мастера объединились эмоциональность живописца, сосредоточенность художника-реставратора и философия путешественника, мир для которого есть грандиозное цветовое панно, дающее человеку познать все грани бытия. 

Поэтому насыщенность цветовой палитры Анатолия Варварова меняется от полотна к полотну: густой синий в силуэте напряженно идущего по тропинке переходит в блики голубого на мальчике, играющем с дельфином. Красный как сигнал тревоги для плывущего к спасательному кругу – и пастельно-розовый бесконечности для летящей чайки. Сложные сочетания контрастных пятен, их своеобразная «вплавленость» и легкость создают декоративные поверхности, заставляющие зрителя останавливаться, всматриваться и находить в своей памяти состояния, казалось бы, совсем утерянные»